Rodrigo Cortés de retour avec un thriller paranormal
Sundance Festival
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«Red Lights» est présenté hors compétition au festival américain de cinéma indépendant, qui se tient à Park City (Utah, ouest) jusqu'à dimanche.
Rodrigo Cortés, 38 ans, avait créé la sensation à Sundance en 2010 avec «Buried», un thriller claustrophobique qui se déroulait entièrement dans un cercueil, offrant au Canadien Ryan Reynolds l'un de ses meilleurs rôles.
Le scénario de «Red lights» était écrit avant que ne surgisse «Buried», précise le cinéaste. «Beaucoup de financiers étaient intéressés, mais nous étions arrivés à ce point où tout le monde voulait participer, mais seulement une fois qu'un autre aurait fait le premier pas».
«C'est alors qu'est apparu +Buried+, qui nous a paru une opportunité parfaite pour avoir une belle carte de visite», dit-il. Son intuition était juste bonne car le succès de «Buried» a en effet débloqué le financement de «Red Lights», qu'il a commencé immédiatement après.
Structure narrative plus complexe
Les projets n'ont pourtant rien en commun. Quand «Buried» était un bel exercice de style autour d'un seul personnage, «Red Lights» est d'une structure narrative plus complexe, avec une distribution nettement plus fournie.
L'Américaine Sigourney Weaver y interprète un professeur de psychologie spécialisé dans l'explication rationnelle des phénomènes paranormaux.
Accompagné de son assistant -- l'acteur irlandais Cillian Murphy -- elle consacre sa vie à démasquer les charlatans et à éclairer les esprits crédules. Jusqu'au jour où son vieil ennemi, le mentaliste aveugle et surdoué Simon Silver (Robert DeNiro), décide de la mettre au défi.
Le cinéaste voulait explorer deux terrains opposés. «D'un côté, quelque chose de très terre-à-terre, scientifique, sceptique et rationnaliste, et de l'autre les croyants, les mentalistes et les parapsychologues», dit-il.
Métaphore du cinéma
«Cela me permettait d'entrer à la fois dans le champ de l'expérimentation académique, qui me fascine, mais aussi dans l'illusion de la scène, la représentation», explique-t-il.
Dans cette représentation du mentaliste, qui manipule les esprits faibles à coup de prémonitions bidons et de petites cuillers tordues par la force de la concentration, le réalisateur veut voir une métaphore du cinéma en général.
«Car quand on parle de l'illusion des mécanismes de perception du cerveau, on parle aussi de la réalisation cinématographique», dit-il.
«Un magicien sait que tu penses de manière logique et il en profite. C'est ainsi que d'une main il guide ton regard dans une direction, pendant que de l'autre il te prend ton portefeuille», observe-t-il. «Un réalisateur de cinéma doit lui aussi guider le spectateur, en gérant les informations et les émotions, et en lui faisant ressentir ce qui l'arrange».
Illusion du mouvement
Et d'ajouter: «De fait, le cinéma existe grâce à un défaut du cerveau, la persistence rétinienne, qui fait que nous ne voyons pas les choses assez vite et que nous avons l'illusion du mouvement» avec une succession de 24 images fixes par seconde.
Si le personnage du professeur Matheson avait été écrit avec Sigourney Weaver en tête, la participation de Robert DeNiro a été vécue par Rodrigo Cortés comme un «cadeau du père Noël».
A l'heure de se confronter au mythique acteur, le cinéaste reconnaît qu'il n'était pas «parfaitement tranquille. Quand nous nous sommes rencontrés pour la première fois en Sicile, j'ai vu une légende vivante s'approcher de moi. Mais par son comportement, il te fait comprendre que c'est ton film et que c'est toi le chef. Et cela a été très facile de travailler avec lui». (afp/Newsnet)
Créé: 25.01.2012, 11h03
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