Depuis la sortie il y a un an de l'album dédié à son père, «J'ai quelque chose à vous dire», David Hallyday n'a pas chômé: il a multiplié les singles et les vidéos et cela fait presque deux ans qu'il n'arrête pas de donner des concerts.

Deux ans, jour pour jour, c'est aussi à quand remonte le décès de son papa, Johnny Hallyday. Avec émotion et une grande volonté d'aller de l'avant, le chanteur de 53 ans se confie sur ses souvenirs d'enfance et sur ce qui nous attend musicalement.

Vous serez le 17 mars prochain à la salle Métropole, à Lausanne. Qu'allez-vous nous offrir sur scène?

Cela fait deux ans que je tourne avec le disque précédent et l'idée était de partir d'une page blanche. Je vais ajouter de nouveaux titres. L'ambiance et l'univers du show tourneront autour du dernier album. Ce sera bien différent de mon dernier passage en Suisse, à Sion sous les étoiles.

J'avais évidemment beaucoup joué cette chanson avec mon père. Je l'avais composée pour lui et elle parle de la relation d'un père et de son fils. Alors, j'attendais de voir comment allait se passer l'interprétation avec ma mère. L'émotion était tout autre, mais le titre reste en famille.

Il n'y a pas vraiment eu d'annonce, ils l'ont vu alors que j'étais tout petit. C'est comme pour une carrière de sportif: ils ont rapidement compris que j'étais fait pour ça et que c'était ma passion. Et je ne leur ai surtout pas laissé le choix. (Rires.)

C'est surtout une belle preuve de fidélité, ça fait du bien. Lorsque je composais l'album, je pensais d'abord au public et à la scène. De savoir que les gens ont été touchés est un peu la cerise sur le gâteau. Dans l'industrie musicale actuelle, il y a deux marchés importants: celui du disque physique et le streaming. Quand on a connu la grande époque, c'est vrai que c'est dérisoire. C'est pour ça que ces ventes me font encore plus plaisir.

Oui, je travaille déjà sur le prochain. Il faut bosser, ça ne va pas se faire tout seul. (Rires.) On ne se réveille pas deux semaines avant l'automne 2020 et on se dit: «Tiens, et si je sortais un disque.» C'est important de prendre son temps. Comme toujours, je raconte généralement mes expériences et la manière dont je vois le monde. Trois chansons sont déjà prêtes.

Comme les douze autres albums avant, j'avais besoin de sortir tout ce que je gardais à l'intérieur. La particularité de celui-ci est qu'il traite d'un sujet de ma vie compliquée. Très compliquée. Tous ceux qui ont perdu quelqu'un peuvent confirmer que c'est d'une violence inouïe. Je parle du chemin entre ce moment et la reconstruction. On y retrouve beaucoup de force, de choses factuelles que j'ai vécues. J'ai composé ces titres pour aller de l'avant.

Personne ne vit un deuil de la même manière. Je me sens apaisé. Mais cicatrisé, c'est une autre question. Je ne sais pas. Même avec le temps, je ne sais toujours pas.

Je trouvais évident que Laura devait s'occuper de ce projet. En 2015, elle en avait déjà réalisé un pour The Avener que j'avais trouvé vachement bien. Elle a un vrai talent dans la réalisation. Personne n'aurait pu mieux faire ce travail car elle a vécu les mêmes choses que moi. J'aurais eu du mal à raconter mes sentiments à quelqu'un d'autre.

Je vais bien. Il faut aller de l'avant. Je suis d'une nature combative. Si j'ai des moments de faiblesse, j'essaie qu'ils ne durent jamais trop longtemps. J'ai une façon assez hallucinante de me reprendre. On m'a fait comme ça!

Oui, mais je ne suis pas toujours au courant de tout. Si les gens ont envie de revivre des choses, tant mieux. J'ai tendance à dire que si c'est un hommage artistique, c'est mieux qu'il soit qualitatif que quantitatif. Mais si c'est pour que des gens montent quelque chose pour gagner du fric dessus, non. Un grand événement de temps en temps, c'est exactement ce qu'il faut faire.

Absolument! Ce sont des discussions qu'on avait déjà eues. Mon père a toujours eu des remords. Le fait que j'ai grandi loin de lui aux Etats-Unis, alors qu'il était en France ne le rassurait pas. Il m'en parlait de temps en temps. Je lui répondais toujours: «Arrête tes conneries! Je sais ce que c'est.» Je l'ai un peu connu au début des années 1980 et je peux comprendre ce genre de choses.

Ouais. J'étais aussi dans ma bulle. À 7 ans, je commençais déjà à écrire mes propres chansons. J'étais à fond dans le sport et l'école, mais la musique était ce qui animait ma vie. Tout ça m'a aidé à traverser cette période où mon père me manquait énormément. Je comprends que l'on puisse être occupé par sa passion.

Elle était beaucoup en déplacement, mais moins. C'est ma grand-mère qui m'a élevé. Je passais énormément de temps avec mon cousin Michael (ndlr.: l'acteur Michael Vartan). Il était comme un frère pour moi.

Ce sont les premières émotions qui sont sorties lorsque j'ai commencé à travailler sur ce disque. C'est un élan de colère énorme, de tristesse et de rage. J'avais envie de vaincre quelque chose et d'être plus fort que tout ça.

Quand Arno Santamaria écrivait les paroles, il me demandait s'il devait un peu se retenir. Je lui ai dit: «Non vas-y à fond, ou sinon je vais te démonter!» (Rires.) Alors, il l'a fait comme si c'était pour lui, car il a vécu des choses pas faciles. Il a su mettre les mots justes sur ce genre de sentiments compliqués.

En général, je me lâche sur toutes les chansons. Mais celle-ci prend encore plus d'ampleur sur scène. Je revis les émotions d'il y a deux ans, et c'est très compliqué.

La rage, je ne l'ai plus. Enfin, toujours un petit peu quand même. Il y a des choses qui ne guérissent jamais. Ce qui est fait est fait et personne ne pourra mettre un pansement là-dessus.